Nick Kroll su Playing a Singing Pig, Broadway and Loving

Nick Kroll , la star della TV La Lega e Kroll Show, 38, ottiene il potere piggy in Cantare , in apertura il 21 dicembre, come voce di Gunter, un maiale tedesco che canta. Gunter e un koala di nome Buster Moon ( Matthew McConaughey ) cerca di salvare un teatro in fallimento producendo la più grande competizione vocale del mondo.

Quindi parla un po 'di Gunter, il maiale tedesco che canta, da Cantare .

Direi che la sua danza è davvero la sua forza nel film. Penso che sia giusto dire che sia Gunter che la persona che interpreta Gunter sono meno concentrati sul canto rispetto ad alcuni degli altri artisti del film. Gunter ha fatto coppia con Reese Witherspoon Il personaggio di, Rosita, che è una cantante davvero talentuosa ma è madre di 25 maialini, e penso che sia un po 'più consapevole di lasciarsi andare e di esibirsi.

Quanto canti in realtà vita ?

Non direi nemmeno di essere un cantante in doccia. Gunter mi ha permesso di scatenarmi e di sentirmi più a mio agio nel cantare di quanto non lo sia io stesso. Amo recitare, recitare, commediare e ballare. Ma cantare è sicuramente il posto in cui mi sento più insicuro. Quindi è molto divertente essere in questo film in cui devo cantare.

La più grande competizione di canto del mondo è qualcosa di simile La voce ?

Ovviamente, ci saranno cose che gli sono familiari, ma Cantare riguarda le persone che mettono insieme uno spettacolo - meno sulla concorrenza e più su tutti che superano gli ostacoli nella loro vita mentre cercano di realizzare i loro sogni di diventare artisti.

Stai anche recitando in Oh, ciao a Broadway.

È così incredibile. Il mio amico John Mulaney e sto interpretando questi personaggi, Gil e George, da 10 anni. Abbiamo iniziato in un piccolo bar nell'East Village. Poi ho fatto uno spettacolo su Comedy Central [ Kroll Show ] e ne abbiamo fatto uno schizzo lì. Sono personaggi molto tipici di New York e, tuttavia, sembrano aver risuonato con le persone in tutto il paese.

Broadway era nella tua lista dei desideri?

Quando stavamo promuovendo la terza stagione di Kroll Show , abbiamo fatto un'apparizione dal vivo nei panni di Gil e George, cosa che non facevamo da un po 'di tempo, e la risposta è stata davvero fantastica. La gente diceva, qual è il prossimo? e abbiamo detto per metà scherzando e per metà seriamente, lo faremo, Oh, ciao a Broadway. Quindi abbiamo scritto questa commedia e l'abbiamo fatta fuori Broadway lo scorso inverno, e poi l'abbiamo fatta in tour all'inizio di quest'anno a Boston, Chicago, San Francisco, D.C., L.A. e poi abbiamo avuto questa rappresentazione a Broadway.

Quindi, non era nella mia lista dei desideri essere a Broadway, non credo, eppure, ora che lo faccio, sono così entusiasta che tutto abbia funzionato. Non potrebbe essere uno spettacolo più divertente da fare, specialmente con John, che è davvero, davvero un caro amico e, penso, il ragazzo più divertente del pianeta.

Inoltre, ogni sera abbiamo ospiti speciali Tina Fey , Will Ferrell , Whoopi Goldberg e Alan Alda . Quando pensi a come sarà essere nel mondo dello spettacolo, è più o meno così. Tu fai il tuo spettacolo, hai questi fantastici ospiti che vengono e fanno lo spettacolo e si incontrano e poi vai a cenare. È stata davvero, davvero una vera esplosione.

Sono Gil e George, i tuoi personaggi di Oh, ciao , basato su qualcuno in particolare?

John e io stavamo camminando per la libreria Strand, che è una libreria molto specifica di New York. Il suo slogan è 18 miglia di libri, quindi abbiamo aggiunto e 22 miglia di solitudine. Abbiamo visto questi due uomini più anziani un giorno, entrambi in dolcevita, tipi di blazer, tipici di New York, come Woody Allen ragazzi che guardano film. Li abbiamo visti entrambi acquistare copie di Alan Alda L'autobiografia di Non far mai farcire il tuo cane . Li abbiamo seguiti fuori dal negozio e li abbiamo visti andare a un ristorante dove entrambi si sono seduti e hanno letto le loro singole copie del libro di Alda. Eravamo tipo, Dio, questi ragazzi non condividono un libro ma probabilmente condividono un letto Murphy. Sono diventati un faro per un tipo specifico di ragazzo a cui entrambi eravamo interessati e sono diventati l'ispirazione per noi per creare questi personaggi.

Hai menzionato la tua ispirazione per Gil e George. Dove prendi normalmente l'ispirazione?

Dipende. Tornare a New York e fare Oh, ciao è stato fantastico. Trovo New York molto stimolante perché hai così tante interazioni quotidiane con le persone. Ovunque guardi, puoi guardare e osservare le persone e interagire, invece di essere a L.A., dove sei in macchina e poi nel tuo ufficio, o sul set, o ovunque sia. Quindi trovo New York molto stimolante, essere in metropolitana, camminare per le strade o semplicemente essere in grado di ascoltare le conversazioni delle persone. Ma poi anche per Grande bocca, sta tornando alla mia infanzia, e all'infanzia di tutti gli altri scrittori e creatori, e stiamo parlando alle persone di come sono i loro figli ora. Penso che tendo a trovare che sia un po 'un miscuglio di osservazione delle persone intorno a te, delle cose culturali che stanno accadendo, e poi estrarre la propria vita o quella degli altri per la storia personale, e usare tutte quelle cose diverse per ispirarti.

Chi è stato finora l'ospite più divertente?

È difficile. Abbiamo avuto alcuni dei nostri amici, persone che conosciamo da molto tempo. Amy Schumer ha fatto lo spettacolo ieri sera. Adam Pally o Mike Birbiglia che sono persone con cui siamo amici da molto tempo e con cui abbiamo una stenografia. Ci conoscono e conoscono bene i personaggi. È surreale essere sul palco con vecchi amici che fanno il genere di cose che faremmo noi a pranzo ma su un palco di Broadway. Quindi anche l'opposto è avere Alan Alda o F. Murray Abraham o Paul Sorvino, persone di 80 anni che non ho mai incontrato prima che sono veri grandi attori di tutti i tempi nel mondo dello spettacolo e trovare una connessione con persone del genere è davvero speciale.

Qual è il fascino dello spettacolo? Sicuramente non è solo per i newyorkesi.

Penso che ci siamo riusciti. Abbiamo i nostri fan della commedia che vengono da New York e non da New York. Abbiamo avuto molte persone che sono venute in città come ragazzini della Virginia, della Florida, dell'Alaska e di Phoenix solo per vedere lo spettacolo, il che è fantastico. Poi ci sono i newyorkesi che vengono a vedere lo spettacolo perché sono degli Upper West Side e sentono che parla dell'Upper West Side. Poi abbiamo i fan di Broadway che sono puramente fan del teatro e abbiamo sentito che c'è un buon teatro scherzi lì o turisti che hanno letto abbastanza che vogliono vedere lo spettacolo. Penso onestamente non credo che l'abbiamo fatto consapevolmente, ma eravamo come 'facciamo uno spettacolo con un milione di battute'. Anche se ogni battuta non è per te, ci saranno comunque battute che ti piaceranno davvero.

Durante la parte del talk show della commedia ti muovi per tutto il tempo?

È tutto senza copione. Quello che diciamo sempre alle persone dietro le quinte è che camminiamo, saliremo sul palco, le intervisteremo per 10-15 minuti e ad un certo punto apparirà un panino al tonno e ad un certo punto dovranno dire 'questo è troppo tonno. 'Tutto il resto è senza copione. Nient'altro è pianificato in anticipo. Rendo molto merito ai nostri ospiti che si sono messi nelle nostre mani. Non sanno cosa succederà ed è in diretta a Broadway. È una cosa piuttosto strana mettersi nel mezzo.

È questa la tua parte preferita dello spettacolo?

Cambia. È divertente perché è letteralmente diverso ogni sera, ma così tante parti dello spettacolo cambiano leggermente ogni notte a causa di qualunque cosa stia accadendo con qualcuno nel pubblico o qualcosa di diverso che John fa o faccio io. Abbiamo così tanta mobilità perché siamo noi due e abbiamo scritto lo spettacolo che possiamo cambiare le cose. Adoro fare le interviste, sono così divertenti, ma adoro fare lo spettacolo, le battute che ho fatto ogni sera per l'intera corsa. Abbiamo creato uno spettacolo che gratta tutti i nostri pruriti. John ed io abbiamo esperienza in stand-up, improvvisazione e sketch e amiamo il teatro. Per questo motivo abbiamo creato uno spettacolo con tutte e quattro queste cose. Abbiamo spazio per improvvisare, abbiamo scritto battute dure che faremmo per stand-up, stiamo facendo questi personaggi basati su sketch comedy ma abbiamo anche momenti nella commedia in cui stiamo facendo del nostro meglio per recitare e davvero creare un pezzo di teatro il più possibile.

Parlami di questa trama di Steely Dan.

Ci piacciono davvero gli Steely Dan. John li ha visti ogni anno al Beacon, ogni anno potrebbe essere a New York. Mi piacciono veramente. All'inizio, se guardi i nostri vecchi video che abbiamo realizzato, Peg è la canzone che viene riprodotta nella nostra introduzione. Abbiamo sempre collegato questi ragazzi con gli Steely Dan. L'abbiamo scritto nella commedia e Donald Fagen è venuto allo spettacolo che è stato fantastico e da quello che abbiamo potuto dire gli è piaciuto davvero, il che è stato davvero fantastico. Come fan di lui e fan degli Steely Dan in generale, avete scritto questo show con una quantità specifica di riferimenti a questa band, è stato carino per lui che gli piacesse davvero.

Hai dei rituali per entrare nel personaggio?

Non tanto. Entriamo nel personaggio e poi arrivano i nostri ospiti. Scendiamo le scale e accogliamo i nostri ospiti e parliamo con loro di quello che accadrà sul palco. Quindi scattiamo una foto - di solito scattiamo una foto nel personaggio e sussurriamo cose bizzarre ai nostri ospiti. Quando guardi le immagini, puoi spesso vederle con un'espressione bizzarra perché ho sussurrato qualcosa di strano nel loro orecchio. Poi siamo nel backstage e iniziamo a parlare con i personaggi di ciò che faremo sul palco che sia nuovo o diverso.

Quindi non è che mangi un panino al tonno.

No. Bevo il caffè perché voglio prendere un po 'di energia ma mi piace anche che Gil abbia l'alito di caffè. Non si lamenta. Non fa mai male quando uno di noi odora o il nostro alito puzza. Tutto si aggiunge alla performance di chi sono veramente questi ragazzi.

Quando hai saputo di essere divertente?

Sono il più giovane di quattro. Crescendo, mio famiglia pensavo fossi divertente. Da bambino mi esibivo in piccole commedie o scenette al campo. Sapevo che le persone erano comici e attori, ma non ho mai pensato che fosse quello che avrei fatto, anche se penso che volevo farlo tranquillamente.

Dopo aver fatto così tanta commedia, come hai ottenuto un ruolo? Amorevole ?

Jeff Nichols , che ha scritto e diretto Amorevole , conosceva il mio lavoro dal mio spettacolo di sketch e mi ha chiamato per essere presente Amorevole . Mi sento così fortunato che mi abbia scelto di punto in bianco. Sono sempre stato un grande fan dei suoi film, tipo Fango, Riparo, storie di fucili a pompa e Speciale di mezzanotte, uscito quest'anno. Sono tutti film molto diversi l'uno dall'altro e tuttavia si sentono molto come se li avesse fatti tutti.

Amorevole è una storia incredibile. È la vera storia di Richard e Mildred Loving , che erano una coppia interrazziale, un uomo bianco e una donna di colore, che si sono sposati alla fine degli anni '50, vivevano in Virginia, e sono stati arrestati per essersi sposati. Hanno quindi portato il loro caso attraverso i tribunali della Virginia e infine alla Corte Suprema, dove il divieto di matrimonio interrazziale è stato annullato a livello nazionale.

Ho letto che ami il tuo lavoro perché ami essere divertente. Ma non sei particolarmente divertente Amorevole .

No. Mi piace poter fare una varietà di cose. L'idea in cui mi trovo Oh, ciao , che è una delle cose più stupide di cui potresti mai essere parte, e poi essere contemporaneamente in un film come Amorevole, che è un dramma piuttosto diretto, mi sono sentito molto a mio agio in entrambi e mi sono davvero divertito molto. Più opportunità ho di fare una varietà di cose, più mi piace ogni cosa che sto facendo solo perché sembra fresca, nuova e diversa.

Avete avuto Kroll Show per tre anni, e immagino che sia la cosa migliore che ci sia perché puoi fare quello che vuoi, eppure l'hai terminato quando era al suo apice. Perché?

Fare il tuo spettacolo con il tuo nome sopra è la cosa più divertente perché puoi davvero fare quello che vuoi, ma è anche una delle cose più estenuanti che puoi fare perché sei responsabile di ogni momento. Dopo tre stagioni, mentre anche su La Lega , Ero esausto fisicamente e creativamente. Mi sentivo come se il nostro spettacolo avesse raggiunto l'apice creativo. Avevamo creato questo mondo di tutti questi diversi personaggi e schizzi, e tutti hanno iniziato a intersecarsi e scontrarsi, cosa che adoro. Ma mi sentivo anche come se avessimo realizzato in modo organico quello che volevamo fare lì. Allora perché non terminarlo quando ci è sembrato fresco ed eccitante ed eravamo al top di quello che stavamo facendo? Mi ha liberato di avere il tempo fisico e l'energia creativa per affrontare la cosa successiva.

Qual è la prossima cosa?

Ho uno spettacolo animato in uscita il prossimo anno Netflix chiamato Grande bocca , che ho creato con il mio amico Andrew Goldberg. È basato sulla nostra infanzia. Parla di due ragazzi che stanno attraversando la pubertà. È stato colpito in testa dalla pubertà e la pubertà non ha voluto avere parte di me per molto tempo. È come un pervertito Wonder Years . E poi ho uno o due progetti in più. Ho un altro film d'animazione in uscita l'anno prossimo chiamato Capitano Mutande per DreamWorks, e anche un film chiamato La casa per New Line.